{"id":645,"date":"2012-06-17T08:08:49","date_gmt":"2012-06-17T07:08:49","guid":{"rendered":"http:\/\/www.kriesi.at\/themes\/choices\/?page_id=645"},"modified":"2025-09-06T12:46:40","modified_gmt":"2025-09-06T11:46:40","slug":"presentation","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.talwaldman.com?page_id=1883","title":{"rendered":"Pr\u00e9sentation"},"content":{"rendered":"\r\n
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\"\"<\/figure>\r\n<\/div>\r\n\r\n

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Tal Waldman<\/strong>, artiste pluridisciplinaire, est laur\u00e9ate du Grand Prix Dessin<\/em> de la Fondation Taylor (2023) et du Prix d\u2019Excellence<\/em> de l\u2019American University of Paris et de Modern Art Energy Japan lors du Festival d\u2019Art Sacr\u00e9 de Compi\u00e8gne (2021). Elle a \u00e9galement re\u00e7u le Grand Prix de l\u2019Art Environnemental<\/em> au Salon d\u2019Automne (2016) et a remport\u00e9 le concours de la Ville de Paris<\/em> (2009) pour sa maquette et ses perspectives contemporaines sur la tapisserie jacquard<\/strong>. Ses sculptures et dessins figurent dans des collections publiques et priv\u00e9es, notamment au d\u00e9partement de l\u2019Aube. Ses expositions personnelles, telles que La Voie d\u2019Exp\u00e9rimentation<\/em> \u00e0 la Cit\u00e9 du Vitrail de Troyes (2023) et M\u00e9moires Brod\u00e9es<\/em>au mus\u00e9e d\u2019Art et d\u2019Industrie La Piscine de Roubaix (2016), ainsi que sa participation \u00e0 des foires internationales et \u00e0 de nombreuses galeries, soulignent son engagement artistique aupr\u00e8s du public. Ses publications r\u00e9centes, parmi lesquelles Visualizing the Invisible<\/em> (2022), La Voie d\u2019Exp\u00e9rimentation<\/em> (2023) et Drawing Inward<\/em> (2024), t\u00e9moignent de la profondeur de ses recherches. Son travail a fait l\u2019objet de nombreuses parutions dans les m\u00e9dias, notamment RFI, Le Monde, Elle D\u00e9coration, Artension, Argument,<\/em> et d\u2019autres. Ancr\u00e9e dans la philosophie de la Deep Ecology<\/strong>, Tal explore l\u2019interconnexion entre nature, conscience et soci\u00e9t\u00e9 \u00e0 travers divers m\u00e9diums artistiques. Elle aborde des th\u00e9matiques spirituelles, sociales et \u00e9cologiques, telles que la perception, la pleine conscience, l\u2019interd\u00e9pendance, la f\u00e9minit\u00e9, les m\u00e9moires collectives des immigrants, l\u2019\u00e9conomie circulaire et la production durable.<\/p>\r\n

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\u00ab La recherche est permanente chez cette artiste qui explore toutes les possibilit\u00e9s de la cr\u00e9ation plastique pour traduire sa r\u00e9flexion sur notre comportement et nos r\u00e9actions face \u00e0 la vie. Conscience, hasard et subconscient se retrouvent dans cette \u0153uvre. Tal Waldman a \u00e9tudi\u00e9 la peinture, le dessin et l\u2019architecture, d\u2019o\u00f9 des \u0153uvres souvent fortement structur\u00e9es, r\u00e9alis\u00e9es dans une figuration \u00e0 la limite de l\u2019abstraction. <\/em>Ses voyages en Afrique, en Asie et en Europe ont nourri une partie de sa cr\u00e9ation, marqu\u00e9e par un \u00e9quilibre entre ordre et d\u00e9sordre. Souvent con\u00e7ues en s\u00e9ries, ses compositions ne racontent pas d\u2019histoires mais explorent une perception intime du monde, \u00e0 la mani\u00e8re d\u2019une m\u00e9ditation. Cherchant \u00e0 exprimer l\u2019invisible et \u00e0 traduire les relations \u00e9troites entre l\u2019esprit et le corps, Tal approfondit ces th\u00e8mes dans ses s\u00e9ries o\u00f9 se m\u00ealent r\u00e9flexion et onirisme. <\/em>Couleurs fondues et lumi\u00e8re occupent une place primordiale dans cette cr\u00e9ation, entre hasard et ma\u00eetrise. Les formes s\u2019interp\u00e9n\u00e8trent en une \u00e9l\u00e9gante mosa\u00efque color\u00e9e. Aujourd\u2019hui, ses dessins s\u2019agrandissent et s\u2019ouvrent \u00e0 de multiples interpr\u00e9tations : formes organiques, espace cosmique. Les relations entre corps, esprit et art sont au c\u0153ur de ses recherches et composent une \u0153uvre innovante et intemporelle. \u00bb<\/em><\/p>\r\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0Traduction depuis : Nicole Lamothe, critique d\u2019art, catalogue du Grand Prix Aquarelle de la Fondation Taylor, 2023<\/em><\/p>\r\n

CITATIONS \u00a0PRESSE ET INTERVIEWS<\/h6>\r\n
\u201c…Tal Waldman est une artiste polymorphe : architecte designer, artiste, dont le tr avail explore la recherche d\u2019une identit\u00e9. Identit\u00e9 g\u00e9ogr aphique, identit\u00e9 f\u00e9minine, identit\u00e9 humaine. Sa r echerche se d\u00e9ploie sur plusieurs supports, dans plusieurs techniques ; de rencontres en rencontres, de sujets de curiosit\u00e9 en sujets d’ \u00e9tude, elle l\u2019a amen\u00e9e \u00e0 s\u2019int\u00e9resser au vitrail\u2026\u2026Tal fait partie de ceux-l\u00e0 qui veulent toucher, tester la mati\u00e8r e, la pousser dans ses retranchements, de ceux qui jouent avec les techniques, fr anchissent les fr onti\u00e8res physiques, mentales, g\u00e9ographiques : de ceux qui exp\u00e9rimentent.\u201d<\/em> _Catalog d’exposition “La Voie d’Exp\u00e9rimentation” par madame Anne Claire Garbe, directrice du mus\u00e9e. Troyes (2023)<\/h6>\r\n
\u201c\u2026Tal Waldman est r\u00e9solument pluridisciplinaire. Dans son \u0153uvre, l\u2019art textile, l\u2019art verrier, l\u2019art du papier, de la porcelaine, du vitrail, la peinture et le dessin s\u2019entrem\u00ealent, s\u2019enrichissent, se r\u00e9pondent et se compl\u00e8tent. Sa triple casquette d\u2019architecte, d\u2019artiste et de designer permet cette fluidit\u00e9. Sa facult\u00e9 \u00e0 travailler en collaboration \u00e9galement. Car le travail collectif fait int\u00e9gralement partie de sa d\u00e9marche. Que ce soit avec les maisons avec lesquelles elle collabore pour l\u2019ameublement, les artisans vitraillistes de Troyes ou les femmes de l\u2019Ile de Paros en Gr\u00e8ce, ou encore via le duo qu\u2019elle forme avec une artiste am\u00e9ricaine durant le confinement, Tal Waldman envisage la porosit\u00e9 et les \u00e9changes d\u2019inspiration comme un moteur fondamental\u2026. L\u2019histoire personnelle et familiale de Tal Waldman la conduit \u00e0 interroger sans cesse la notion d\u2019identit\u00e9 et de legs m\u00e9moriel. Quand on na\u00eet \u00e0 Tel Aviv d\u2019une famille d\u2019origine allemande, la notion de transmission, de fronti\u00e8re, d\u2019h\u00e9ritage culturel est hautement complexe et explosive. L\u2019artiste a choisi de d\u00e9passer ce lourd bagage en le sublimant via l\u2019\u00e9cologie profonde, une recherche de coh\u00e9rence sensible par l\u2019\u00e9quilibre corps-esprit, et une qu\u00eate spirituelle d\u00e9barrass\u00e9e des limites religieuses. Il ne s\u2019agit pas de reniement, mais de r\u00e9alisation de soi, d\u2019\u00e9quilibre et de sortie de l\u2019ego. Cette recherche s\u2019exprime vivement dans ses travaux de tressage, mais aussi dans ses recherches concernant le paysage, la cartographie, le lien textile. Tout chez elle est \u201cvoie d\u2019exp\u00e9rimentation\u201d.\u2026.. Tal Waldman est une artiste multi-prim\u00e9e qui ne cesse de repousser les limites de son art et de mixer ses talents. Le point central est l\u2019inspiration spirituelle. Une pr\u00e9sence m\u00e9ditative, consciente de l\u2019\u00eatre au monde. Les gestes de la cr\u00e9ation se font r\u00e9cits fragment\u00e9s, m\u00e9moire \u00e0 la fois du corps, du lieu, du chemin, et forment un r\u00e9cit rituel, intime, des traces sensibles et vivantes. La recherche spirituelle est profond\u00e9ment ancr\u00e9e dans le corps : cette incarnation est le si\u00e8ge de notre alt\u00e9rit\u00e9 et de notre contact avec l\u2019ensemble du vivant. Ancr\u00e9e dans la respiration, la s\u00e9rie TRACES plonge dans le rouge, cette corpor\u00e9it\u00e9 qui nous lie au r\u00e9el, aux autres, \u00e0 soi, et \u00e0 une vie int\u00e9rieure puissamment habit\u00e9e…”<\/em> _Article d’exposition Mont, Temples et \u00a0Traces, par mme C\u00e9cile Dufay , galerie C\u00e9cile Dufay (2025).<\/h6>\r\n
“Tal Waldman, conteuse po\u00e9tique, nous emporte dans les d\u00e9dales fascinants de son univers artistique, o\u00f9 le subconscient et les r\u00eaves s\u2019entrelacent, captivant nos sens et \u00e9veillant notre esprit. Chaque nouvelle exp\u00e9rience artistique ouvre un \u00e9ventail de possibilit\u00e9s et enrichit ses \u00e9tapes de cr\u00e9ativit\u00e9. Le langage intuitif domine sa pratique artistique, o\u00f9 le hasard joue un r\u00f4le crucial. Une approche m\u00e9ditative se refl\u00e8te dans ses \u0153uvres, o\u00f9 chaque \u00e9l\u00e9ment est soigneusement choisi pour sa signification symbolique et son potentiel \u00e9vocateur. Les \u0153uvres de Tal Waldman se r\u00e9v\u00e8lent comme autant de portes ouvertes sur l\u2019infini, invitant le spectateur \u00e0 explorer les profondeurs insoup\u00e7onn\u00e9es de l\u2019univers et de notre \u00eatre int\u00e9rieur, pour une exp\u00e9rience \u00e9motionnelle unique.” _ Preface Tal Waldman’s work, livre Drawing Inward, par mme Yasmine Azzi-Kohlhepp, Directrice de la galerie AYN et journaliste d’art et culture. (2024)<\/h6>\r\n
\u00ab Dans le riche patrimoine artistique du Moyen-Orient, les dessins rev\u00eatent une importance particuli\u00e8re, capturant les sch\u00e9mas de la vie \u00e0 travers des motifs embl\u00e9matiques. Pour Tal Waldman, le d\u00e9fi et la beaut\u00e9 de son travail r\u00e9sident dans sa capacit\u00e9 \u00e0 transcender cette tradition s\u00e9culaire, \u00e0 s\u2019inspirer de ses \u00e9l\u00e9ments caract\u00e9ristiques, tout en tra\u00e7ant son propre chemin cr\u00e9atif \u00bb<\/em>. par le professeur Yehuda Safran, critique d\u2019art et d\u2019architecture \u00e0 la Columbia University NY (2024)<\/h6>\r\n
“”J\u2019y admire ceux qui cherchent et n’ont pas peur de changer “. Qui la conna\u00eet a du mal \u00e0 croire que Tal Waldman affirme une telle position. Cette artiste qui alterne les supports pour ses cr\u00e9ations, pouvant passer du tissu au verre, n’a de cesse de chercher pour mettre en valeur les th\u00e9matiques qui lui sont ch\u00e8res. Et pour autant, elle voit le risque que prennent les autres dans l’exp\u00e9rimentation, sans m\u00eame int\u00e9grer celui qui la pousse \u00e0 cette qu\u00eate permanente. Normal. En fait, lorsqu’on la rencontre, Tal d\u00e9gage une affection chaleureuse, mais par-del\u00e0 l’empathie, la fermet\u00e9 des convictions habite l’artiste. Pas de changement \u00e0 l’horizon pour elle, mais un chemin exp\u00e9rimental \u00e9volutif qui n’a ni besoin de r\u00e9sultat, ni de finalit\u00e9. Une d\u00e9marche retrouv\u00e9e dans la premi\u00e8re exposition temporaire \u00e0 la Cit\u00e9 du Vitrail \u00e0 Troyes….” _<\/em>Robert Sender, journaliste, Actualit\u00e9 Juive, (2023)<\/strong><\/h6>\r\n<\/blockquote>\r\n
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\u201c…. Tal showcases her visually stunning series, Directed Randomness (Hasard Dirig\u00e9), which explores the relationship between control and chaos, whereby transformation is an integral element of her work. In the face of worldwide dread and anxiety for the future, the beauty, sophistication and elegance of her eudemonic designs are a much-needed panacea for us all……\u201d \u00a0<\/em>\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 _The Culturium (3 Mai 2020)\u00a0 – by Paula Marvelly \u2018Tal Waldman Directed Randomness – Such stuff as dreams are made on\u2019 https:\/\/www.theculturium.com\/tal-waldman-directed-randomness\/<\/a><\/strong><\/h6>\r\n
\u00ab Tal Waldman se concentre sur l\u2019interaction de l\u2019ensemble des \u00e9l\u00e9ments d\u2019une \u0153uvre afin de questionner l\u2019intimit\u00e9 \u00e9motionnelle du visiteur. Fruit d\u2019un v\u00e9ritable travail exploratoire, elle recherche l\u2019\u00e9quilibre entre le d\u00e9sordre et l\u2019ordre. Le visiteur d\u00e9couvre une gestuelle spontan\u00e9e qui fait na\u00eetre un sentiment de libert\u00e9. Le langage esth\u00e9tique de ses dessins est similaire \u00e0 celui d\u2019un po\u00e8me : chacun des traits construit un dia-logue harmonieux avec le visiteur, qui devient un lecteur de mots imaginaires. Charg\u00e9s de symbolisme, une ode \u00e0 la joie\u2026 les couleurs se diffusent avec une texture, une luminosit\u00e9 et une intensit\u00e9 diff\u00e9rente produisant un effet de vibration<\/em> \u00bb._par mme \u00c9l\u00e9onore Blanc, Commissaire-priseur, historienne de l\u2019art et journaliste, \u00a0L\u2019Officiel des Galeries et Mus\u00e9es (2021)<\/h6>\r\n
“\u2026Elle a particip\u00e9 \u00e0 de nombreuses expositions collectives et personnelles en France comme \u00e0 l\u2019international et est marqu\u00e9e par plusieurs r\u00e9sidences en Isra\u00ebl, Allemagne, Gr\u00e8ce, Inde. Touche \u00e0 tout, elle est passionn\u00e9e par la transversalit\u00e9 des arts plastiques et m\u00e9tiers d\u2019arts qu\u2019elle invite quand elle le peut pour faire na\u00eetre des \u0153uvres hybrides tout \u00e0 fait singuli\u00e8res. Pour l\u2019exposition \u00ab Ce sera sur le fil, le lien et les \u00eatres nomades \u00bb, Tal Waldman \u2013 Talva D. pr\u00e9sentera \u00ab M\u00e9moires Brod\u00e9es \u00bb, un ensemble d\u2019\u0153uvres en 3d, autant de repr\u00e9sentations imag\u00e9es des \u00e9tapes de la migration. Charg\u00e9e d\u2019une histoire personnelle forte, l\u2019artiste y \u00e9voque avec po\u00e9sie l\u2019enracinement, les questions d\u2019identit\u00e9s et de m\u00e9moire collective o\u00f9 le verre, la broderie, le bois, la r\u00e9cup\u00e9ration d\u2019objets usagers, s\u2019invitent pour cr\u00e9er une harmonie charg\u00e9e d\u2019histoires.\u201d<\/em>\u00a0 \u00a0 _ Artistik Rezo (7 Mars 2019) \u2013 by Vanessa Humphires, autrice \u00ab Ce sera sur le fil, le lien et les \u00eatres nomades \u00bb www.artistikrezo.com\/agenda\/ce-sera-sur-le-fil-le-lien-et-les-etres-nomades-4-artistes-exposent-a-la-d-galerie.html<\/a><\/h6>\r\n
\u00a0\u201c..<\/em>\u201cEmbroidered memories is above all a human, cultural and social project. Its purpose is linked to the world of design, art, decorative arts; it talks about improvement, collective memory, how we position ourselves in relation to the above, but also about tolerance, patience and acceptance of difference. At the heart of this unprecedented creative adventure \u2013 articulated around an experimental model of collaborative production \u2013 lies the figure of the migrant, or rather the situations and states associated with it, of which the potential is highlighted, not the potential weakness, but all the wealth. The themes of travel, memories, economic difficulties, maintaining integrity in a context of adaptation, dissimilarities between homeland and adopted land are thus tackled in turn\u2026<\/em>\u201d<\/em>\u00a0 \u00a0 \u00a0_ Arts Hebdo Medias (20 November 2015) – by Samantha Deman, journaliste \u00a0\u2018Tal Waldman in Roubaix – The ways of materials\u2019\u00a0 https:\/\/www.artshebdomedias.com\/article\/201115-tal-waldman-roubaix-les-voies-de-la-matiere\/<\/a><\/h6>\r\n
“Tal Waldman<\/strong> est une artiste transdisciplinaire vivant et travaillant \u00e0 Paris, qui explore la porosit\u00e9 entre l\u2019artisanat et les pratiques contemporaines. D\u2019origine isra\u00e9lo-allemande, elle est marqu\u00e9e par les liens tiss\u00e9s entre les cultures et les m\u00e9moires collectives. <\/em>\u00c0 travers le dessin, elle examine la relation entre le chaos et le contr\u00f4le, en particulier dans sa s\u00e9rie Directed Randomness, tandis qu\u2019avec la broderie et le recyclage artistique, elle d\u00e9veloppe un travail collaboratif sur la m\u00e9moire collective intitul\u00e9 Embroidered Memories. La transformation constitue un \u00e9l\u00e9ment central de son \u0153uvre prot\u00e9iforme. Tal Waldman d\u00e9veloppe un travail contemporain qui r\u00e9v\u00e8le souvent une dualit\u00e9. C\u2019est le cas, par exemple, dans sa s\u00e9rie de vitraux en 3D, o\u00f9 l\u2019artiste transforme la figure iconique de la Vierge et de l\u2019Enfant, femme et m\u00e8re, en l\u2019int\u00e9grant dans une recherche innovante sur le vitrail en trois dimensions.” <\/em>\u00a0_ <\/span>Gallery D, Paris 2018<\/span><\/strong><\/em><\/h6>\r\n

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